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编者按：由墨西哥导演阿方索·卡隆执导的《地心引力》得到了《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆“影史最佳太空片”的盛赞。19日，本片将正式登陆内地一展真容，而在这之前我们听到关于它最多的赞誉都集中在其对电影拍摄技术的革新以及女主角桑德拉·布洛克精湛的表演。这究竟是一部怎样“好看”的电影呢？

 

在人类刚踏入太空的阶段，不要说载人空间旅行，就算是动态很小的太空行走与简单操作，都显得困难重重且危机四伏。《地心引力》正是对这一现实阶段的真实写照。从这个意义上说，它跟《阿波罗13号》一样，不能算是一部科学“幻想”片。在由当今最尖端科技制造出的惊人画面背后，本片探讨的，其实是很古老而经典的人类、科学与自然（宇宙）的关系。

      但就表现手法及叙事技巧而言，《地心引力》并没有刻意拔高成孤芳自赏的哲理探讨；其中情节的曲折变化，以及对高难度表演的要求，都符合好莱坞商业片“好看”的黄金法则。本片的故事很简单，一句话可概括；但通俗意义上电影的好坏，更多和情节设置的精巧有关：一个简单的故事也可以细分出非常复杂而微妙的情节来，甚至越是这样越好看，《地心引力》完全符合这个要求。

      影片没有任何铺垫，开篇就让在太空中维修哈勃望远镜的主角们遭遇致命危机而失去所有联络与支持。在此条件下，如何安全返回地球，令观众们捏把汗。影片始终保持着这种悬念，极为凶险的太空操作也扮演了天然的戏剧元素，不断推动角色进入一个个险象环生的境地，不到最后一刻无法预料结局。

      技术层面同样是为了服务于剧情与表演，而非纯粹的炫技。比如那些“引无数方家尽折腰”的合成长镜头，一是为了表现太空中失重状态下的自由漂浮感，为此片中甚至有两三细微处刻意让人感受到镜头的悬浮存在。但这种存在感多数在情节紧张或演员表演精彩的时刻，所以在保持新奇视觉感的同时，还不至于很突兀。此外，长镜头的运用，更多是为了渲染气氛与突出演员表情，镜头在场景与角色脸部之间的来回摇移，在交代空间中迫近危机的同时，也让观众即时对角色的反应感同身受。这种紧迫的刺激感，不仅抓住了观众的感知，也震撼了他们的心理。
 

至于让卡神也叹服的3D表现，其实只印证了一句话：人，决定工具表现。本片作为后期转制而非原生3D拍摄，其立体效果却可与《少年派的奇幻漂流》、《雨果》等优质原生3D作品比肩。除开场景上的便利（以太空为背景的人与物容易凸显，狭小空间内也适合表现维度），以及特效处理上的优势（影片八成以上背景由电脑动画处理成立体效果），本片摄影的整体构思及执行也挑战了前所未有的难度，并将特效横行条件下摄影指导的作用推向一个新高度。

      不过本片最让人回味的，反而是不依附于具体技术的一种兴奋感。这种感觉来自于影片展现了这样一个事实：在无边无垠的宇宙面前，人类是何等渺小；让人类创造奇迹的，不是貌似尖端实则脆弱的科技，而是不屈的命运、挑战自我的勇气。整部电影也是这种勇气的产物，所以令人叹服。

(编辑：mtx)

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